«Слово о полку Игореве»

Виртуальная прогулка по страницам литературного памятника  к 220-летию первого издания книги и Дню славянской письменности Кирилла и Мефодия.

Литературное произведение древней Руси «Слово о полку Игореве»отмечает в 2020 году 220-летие первого печатного издания, осуществлённого в 1800году. По достоверно датированным источникам учёные-лингвисты указывают, что «Слово о полку Игореве» было написано в XII веке и переписано в XV—XVI веках.

Первое издание 1800 года появилось без всяких указаний на лиц, трудившихся над чтением памятника, над его переводом, его подстрочными объяснениями, преимущественно с исторической стороны, на основании «Российской истории» Татищева. Только на стр. VII предисловия, в примечании, замечено между прочим: «Подлинная рукопись, по своему почерку весьма древняя, принадлежит издателю сего (гр. Алексею Ивановичу Мусину-Пушкину), который, чрез старания и просьбы к знающим достаточно российский язык, доводил чрез несколько лет приложенный перевод до желанной ясности, и ныне по убеждению приятелей решился издать оный на свет».

Сюжет «Слова..» стал в основой монументальной исторической оперы русского композитора А.П.Бородина «Князь Игорь».

18 апреля 1869 года на музыкальном вечере В. В. Стасов предложил композитору в качестве оперного сюжета «Слово о полку Игореве». А. П. Бородин с интересом взялся за работу, побывал в окрестностях Путивля, изучал исторические и музыкальные источники, связанные с описываемым временем. Он продолжал работу до самой смерти. Таким образом, опера писалась в течение девятнадцати лет, после его смерти опера осталась неоконченной. По записям А. П. Бородина работу завершили А.К. Глазунов и Н.А. Римский-Корсаков. Композиторы были дружны и работали в тесном кругу, потому музыкальный стиль оперы представляет художественную целостность.

Пролог. Площадь Путивля. Князь Игорь готовит поход на половцев. Звучит хор «Солнцу красному слава! Слава князю Игорю!» Неожиданно наступает солнечное затмение. Народ, решив, что это недобрый знак, говорят, что поход успехом не обернется, отговаривают Игоря его совершать. Князь не принял эту примету во внимание, отговорить его не получилось. Он прощается с княгинями и боярынями, в числе которых Ярославна, его жена, и отправляется в поход. Вновь звучит хор «Солнцу красному слава! Слава князю Игорю!», теперь уже более мощно.

Действие первое. Картина первая. Князь Владимир Галицкий сидит в своих покоях и рассуждает о том, как хочет стать князем, а сестру, Ярославну, отправить в монастырь. Увидев толпу девушек, князь выкрадывает одну, а остальных прогоняет.

Действие первое. Картина вторая. Ярославна переживает, что нет никаких новостей от князя Игоря и тепло вспоминает время, когда он был рядом. Приходят девушки, говорят ей о том, что одну из них выкрал Владимир Галицкий. Ярославна, сказав, что обо всем расскажет князю Игорю, получает заявление от Владимира о том, что ему все равно, что подумает князь. Более того, он обвиняет Ярославу в неверности. Когда все ушли, девушка начинает молиться за князя Игоря и за его скорое возвращение. Входят бояре с плохой вестью о том, что князь Игорь и его сын в плену. Звонит набатный колокол. Враги подошли к городу, и вдалеке уже видно языки пламени. Бояре готовятся к обороне.

Действие второе. Полвецкий стан. Кончаковна, дочь хана, поет о любви к сыну князя Игоря Владимиру. Под покровом ночи он появляется у ее шатра, и они проводят вместе некоторое время. Входит князь Игорь и поет арию «Ни сна, ни отдыха измученной душе». К нему подходит Овлур, половецкий воин, и, с целью помочь, передает Игорю коней. Князь отказывается бежать. Возвращается хан и предлагает Игорю дары, от которых князь также отказывается. Он не соглашается даже на свободу, говоря, что после освобождения он бы вновь напал. Начинаются половецкие пляски.

Действие третье. Половцы ожидают приезда хана Гзака. Его войско входит с добычей: с русскими пленниками. Когда темнеет, Овлур вновь предлагает Игорю бежать, и на этот раз он соглашается. Кончаковна бежит к Владимиру и слезно умоляет его остаться. Пока Владимир находится в раздумьях, дочь хана будит весь стан. Игорь успевает бежать, и разбуженные половцы отправляются за ним. Хан делает Владимира своим зятем и собирается в поход на Русь.

Действие четвертое. Площадь в Путивле. Ярославна горько плачет, вспоминая Игоря. С просьбой вернуть князя она обращается к ветру, солнцу и Днепру. Ярославна смотрит вдаль и видит двух всадников, один из которых — ее муж. Он соскакивает с коня и бежит к ней. Их видят два гудошника и, недолго думая, звонят в набатный колокол. Народ, убедившись, что вернулся князь Игорь, собираются и славят князя.

В русской музыкальной культуре на сюжет «Слова…» созданы балет Б. И. Тищенко «Ярославна», кантата «Слово» (1985) К. Е. Волкова, Четвёртая симфония «Слово о полку Игореве» (1985) О. Г. Янченко, оратория «Слово о полку Игореве» (2018) А. В. Чайковского.

Барокко И.С.Баха

К 335-летию со дня рождения И.С. Баха

«Не ручей – море ему имя»                    Л. Бетховен.

21 марта 2020 года исполнилось 335 лет со дня рождения выдающегося немецкого композитора, органиста и клавесиниста Иоганна Себастьяна Баха.

Иоганн Себастьян Бах, биография которого до сих пор тщательно изучается, входит, по мнению газеты «Нью-Йорк Таймс», в топ-10 интереснейших жизнеописаний композиторов. В одном ряду с его именем стоят такие фамилии, как Бетховен, Вагнер, Шуберт, Дебюсси и др.

Давайте же и мы познакомимся с этим великим музыкантом, чтобы понять, почему его творчество стало одним из столпов классической музыки.

Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - bach1-300x177-1.jpg

Иоганн родился в 1685 году, и всю юность провел в городке Эйзенах. Младший из 8 детей, мальчик рано осиротел, за 1 год потеряв обоих родителей. В 10 лет опеку над юным Бахом взял старший брат. С детства Себастьян пел в церковном хоре, а также играл на таких музыкальных инструментах, как: орган, скрипка клавир, клавесин.

Интересно!

Бах единственный известный композитор, который виртуозно играл на гармони.

Через пять лет Себастьян поступил в музыкальную школу Св. Михаила в Люнебурге. Там же было написано его первое произведение. После выпуска юное дарование много раз переезжал, работая органистом в церквях и капеллах. Отношения с работодателями складывались тяжело. Многие церковники не воспринимали новаторское исполнение Баха духовных произведений.

Уже в 18 лет Себастьян служил смотрителем органа в церкви в городе Арнштадт. Это место вдохновило композитора на создание 3-х десятков музыкальных произведений, таких как: каприччио, кантаты, сюиты. Несмотря на то, что Бах был талантливым композитором, он славился и прекрасным педагогом.

Интересно!

Будучи уже известным, Бах часто переодевался простым горожанином и посещал маленькие церквушки, где давал бесплатные уроки музыки.

Через год после свадьбы с кузиной, музыкант с семьей переехал обратно в Веймар, став придворным органистом. Через 9 лет уволился в связи с неразрешимыми разногласиями с герцогом Вильгельмом. Сиятельный покровитель не захотел отпускать такого талантливого музыканта и даже посадил его в тюрьму сроком на 1 месяц.

В очередной раз Иоганн проявил себя новатором, работая капельмейстером у князя Леопольда. В этот период были созданы несколько удивительных произведений – «Бранденбургские концерты» и «Хорошо темперированный клавир». Тогда же родилась «Тайная вечеря», в которой нашла отображение тема Страстей Христовых.

Последним местом пристанища музыканта стал город Лейпциг. Работая кантором при певческой церковной школе, Себастьян писал произведения для православных служб и праздников.

Интересно!

Бах был основателем разных обществ. Например, в «Коллегию музыкантов», основанную композитором в 1729 году, входили и студенты и профессиональные исполнители. Общество давало каждую неделю концерты, основными слушателями которых была простая публика.

В 1750 году гениальный композитор и музыкант ослеп. Это произошло из-за проведения неудачной операции странствующим врачом. В скором времени Бах скончался в своем доме в окружении семьи.

В Эйзенахе и Лейпциге открыты музеи, посвященные Иоганну Баху.

Личная жизнь

В 22 года Себастьян сочетался браком с Марией Барбаре, родившей композитору семерых детей. Трое из них умерли. В 1720 году умерла и жена. Когда боль от утраты немного стихла, Себастьян вновь задумался о полноценной семье. Он не хотел привести в дом мачеху для своих детей, но и одному было уже невмоготу. Как раз в этот период в Кётене выступала с концертами певица Анна Магдалена Вильке – дочка его старинного друга, придворного музыканта в Вейсенфельде. Молоденькая Анна несколько раз бывала в гостях у Баха и мило играла с его детьми. Себастьян долго не решался, но, в конце концов, сделал ей предложение. Несмотря на шестнадцатилетнюю разницу в возрасте, девушка согласилась стать супругой композитора. и уже через год композитор женился вновь.

От двух браков у музыканта было в общей сложности 20 детей. Пережили Себастьяна 12 из них. И только сыновья – Вильгельм Фридеман, Карл Филипп Эммануил и Иоганн Кристоф – пошли по стезе отца и стали композиторами. Хотя другие дети также получили разностороннее музыкальное образование.

Иоганн Кристоф Фридрих, ребенок от второго брака, не сыскал славы на музыкальном поприще, всю жизнь проработав капельмейстером в Бюккебурге. Зато его сын был единственным из внуков Баха, продолжившим дело гениального деда.

Остальные сыновья стали сплошным разочарованием для Себастьяна. Готфрид Генрих, несмотря на музыкальную одаренность, страдал слабоумием. А Иоганн Готфрид Бернхард часто окунался с головой в авантюры, после одной из которых пропал. Только спустя год стало известно о его смерти.

Токката и фуга (ре минор)

Одно из самых известных произведений для органа. Главная тайна в истории создания этого опуса заключается в том, что до сих пор многие историки и ценители музыки спорят о точной дате написания. Неразбериха возникла из-за того, что до наших дней не сохранилось ни одного оригинала нот. Известная же рукопись всего лишь копия, сделанная одним из учеников композитора.

Исполнитель данного произведения должен обладать виртуозным мастерством игры на органе. Эмоциональная насыщенность, единство и целостность мысли держат слушателя в напряжении на протяжении 10 минут.

Пафосность токкаты и живость фуги обеспечивают единство цикла. В произведении ясно прослеживается религиозность композитора.

Интересно!

Токката и фуга (ре минор) часто используется в качестве музыкального сопровождения к фильмам и телевизионным передачам. Впервые в этом амплуа произведение зазвучало в мультипликации «Фантазия» компании Дисней. Российским телезрителям сочинение памятно, как заставка к программе «Человек и закон».

Факты из жизни и творчества

-Любимое блюдо композитора – селедочные головы. Существует легенда, что однажды, во время путешествия в Люнебург, еще тогда юный ученик Бах был настолько голоден, что подобрал выкинутые из окна трактира селедочные головы. В каждой из них он нашел по золотой монете;

-Виртуозный органист славился абсолютным слухом. Ему стоило услышать тот или иной музыкальный этюд хотя бы раз, как он с легкостью его повторял без какой-либо, даже маленькой ошибки;

-Иоганн Себастьян владел тремя языками: немецким, французским, итальянским;

-Произведения, написанные композитором, охватывали все возможные жанры того времени. И только опера осталась без внимания;

-Бах – автор первой песни о кофе. В ней повествуется о девушке, отец которой требовал, чтобы она отказалась от горького напитка;

-Дискография произведений Баха записана на космический аппарат «Вояджер» наряду с другими лучшими творениями человечества;

-Несмотря на то, что большинство композиций предназначались для органа, концерты для струнных (ля минор) также невероятно популярны среди любителей классической музыки;

-О жизни и творчестве органиста сняты художественные и документальные фильмы.

Многие моменты из жизни Баха до сих пор малоизвестны. Однако, творчество композитора любимо не только профессионалами, но и простыми любителями классической музыки. Благодаря современным технологиям, полюбившиеся произведения гениального музыканта можно скачать на личные информационные носители, поставить рингтоном на звонок или сообщение.

?

Статью подготовила и опубликовала зав. сектором читального зала МНО Н.И. Гудзь

Музыкальное путешествие «По странам мира»

В музыкально-нотном отделе Центральной городской библиотеки им.М.Горького продолжаются встречи с Ипполитовкой в цикле программы “Нас сдружила музыка” к 100-летию ДМШ им.М.М.Ипполитова-Иванова. В музыкальное путешествие «По странам мира» отправились в субботу 14.03.20 учащиеся ДМШ им.М.М.Ипполитова-Иванова вместе с преподавателем заслуженным деятелем ВМО Колонтаевой А.А. и заведующей МНО Черногрицкой Е.Ю.

Выставка нотной и книжной литературы о музыке разных стран открыла встречу с учениками. родителями и педагогами. На выставке «Мир через культуру» представлены книги о музыке разных стран. Особенно интересны новые экземпляры издательства «Лань» «Музыкальное путешествие по городам Италии» и «Музыкальное путешествие по городам Германии», в которых собрана история по городам этих стран с великими и известными музыкантами проживавшими или приезжавшими в города, музыкальные праздники и фестивали по разным регионам этих стран. В конце книг представлена нотная подборка наиболее популярных музыкальных произведений.

А дальше музыкальное путешествие продолжилось с погружением фрагментов видеосюжетов о каждой стране и исполнением учащимися ДМШ музыки композиторов представленных стран

Наиболее запоминающимися были сюжеты о России, сопровождаемые русской музыкой, сюжеты о Норвегии и доме Э.Грига с исполнением «Вальса Э.Грига, сюжеты о Ливерпуле — родине Битлз в сопровождении песни П.Маккартни «Вчера» .

Талантливые учащиеся, некоторые из них постоянно выступают в нашей библиотеке, готовятся к участию в конкурсах. Интересная, сложная, многоплановая программа помогла проникнуться музыкальной атмосферой разных стран — Ирландии, Норвегии, Польши, Англии, Германии и конечно России. Ведущая концерта Анна Анваровна Колонтаева соединила музыкальные номера в единую композицию.

Спасибо педагогам, подготовившим такую замечательную программу с учащимися — КолонтаевуВ.П., Прохоренко С.А., Усенко Н.В., Рыковой Е.П., Надтока И.В., Литвиновой Е.М и другим педагогам ДМШ им.М.М.Ипполитова-Иванова.

ЭКО-час «Природы ясная улыбка»

14 марта 2020 года в МНО ЦГБ им. М. Горького состоялось мероприятие, посвящённое экологии.
Были приглашены учащиеся ДШИ №2 им. А.П. Артамонова , ипреподаватели и родители.

Природа и человек существуют в тесной взаимосвязи окружающего мира планеты Земля. Проблема отношений человека и природы давно стала философской.
Уже сейчас современные технологии предлагают многие способы решения экологических проблем, от создания экологических видов топлива, экологического транспорта до поиска новых экологически чистых источников энергии и разумного использования ресурсов Земли.
Учащиеся просмотрели фильм об экологии: «Природа Донского края»

Природа Донского края

Электронная презентация с видеороликами «Времена года в классической музыке» дополнила музыкальные впечатления о творчестве композиторов-классиков:
П. Чайковского, Й. Гайдна, А. Вивальди, писавших о природе.

На книжной выставке «Природа и музыка: лирические образы» была представлена нотная литература о природе разных композиторов: сборники детских песен, циклы инструментальных произведений «Времена года», стихи, цитаты о музыке.

Книжная выставка «Природа и музыка: лирические образы»

В концерте (учащихся ДШИ им. П.П. Артамонова) прозвучали произведения современных, русских и зарубежных композиторов о флоре и фауне живого мира: это песни о солнечной Италии, о русской природе, о птицах и животных, и о самом маленьком кузнечике.

Прозвучали произведения на различных музыкальных инструментах: баяне, гитаре, домре, фортепиано, а также вокальные произведения:

Ансамбль гитаристов ДШИ им. Артамонова
Самые юные участники концерта
Учащиеся ДШИ им. А. П. Артамонова

Материал подготовила и опубликовала зав.сектором Рычкова Г. В.

Информационный час «Духовная музыка в творчестве русских композиторов XVIII — XX в.»

Информационный час «Духовная музыка в творчестве русских композиторов XVIII – XX в» для учащихся и их родителей в Воскресной школе Прихода Архистратига Михаила (посёлок Александровка) провела зав. сектором абонемента МНО ЦГБ им. М. Горького. Учащиеся Воскресной школы просмотрели нотные сборники из музыкально-нотного отдела ЦГБ им. М. Горького с произведениями русских композиторов-классиков, писавших духовную музыку, а также детские пьесы композитора-юбиляра  П.И. Чайковского.

Информационный час был открыт вступительным словом о значении творчества русских композиторов XVIII – XX в: Мировая классическая музыка немыслима без работ русских композиторов. Россия, великая страна с талантливым народом и своим культурным наследием, всегда была в числе ведущих держав мирового искусства, в том числе музыки. Русская композиторская школа, начиная в 18 века, объединила европейское музыкальное искусство с русскими народными мелодиями, связав воедино европейскую форму и русский дух.Такими представителями можно назвать наиболее типичных композиторов 18– 20 веков: Д. Бортнянского, П. Чайковского, С. Рахманинова, писавших хоровые произведения на духовную тему.

Д. Бортнянский (1751 – 1825) – русский композитор, представитель эпохи середины 18 века — дирижёр, певец, директор Придворной певческой капеллы в Санкт-Петербурге — считается создателем классического типа русского хорового концерта.

П. Чайковский (1840-1849) — русский композитор, дирижёр, прославивший Россию своим творчеством, является одним из величайших представителей мировой музыки, автором более 80 музыкальных произведений, писавший произведения во всех музыкальных жанрах, в том числе, духовную хоровую музыку.

Рахманинов Сергей Васильевич (1873 – 1943) – русский композитор, дирижер,пианист, представитель направления символизма в музыке. Объединил в своем творчестве принципы петербургской и московской композиторских школ .С.В. Рахманинов автор 20 музыкальных номеров из Литургии св. Иоанна Златоуста и Всенощного бдения.

После презентации «Духовная музыка в творчестве русских композиторов XVIII –XX в» учащиеся воскресной школы прослушали фрагменты музыкальных хоровых произведений на электронных носителях:

Д. Бортнянский «Тебе Бога хвалим», «Херувимская песнь» №7 «Царская». П. Чайковский «Боже, спаси Святую Русь», «Приидите, поклонимся..» из Литургии св.Иоанна Златоуста. С. Рахманинов Всенощное бдение – фрагменты произведений «Благослови, душе моя Господа», «Богородице, Дево, радуйся».

Материал подготовила зав. сектором абонемента МНО Рычкова Г.В.

Шуты и скоморохи разных стран — в музыкальных пьесах учащихся ДШИ №7 им.Г.М.Балаева.

Весной проходят карнавалы и праздники во многих странах. Народные традиция — отмечать окончание зимы и встречать весну весело и шумно! В России празднуют масленницу, в Италии и Бразилии — карнавальные шествия. Уличные музыканты, шуты, фокусники, скоморохи развлекают народ на улицах городов издавна.

В музыкально-нотном отделе ЦГБ им. М.Горького познакомились с традициями разных стран, с названиями музыкально-театральных персонажей и представлений на презентации «Комедианты». Для учащихся, педагогов и родителей заведующая музыкально-нотным отделом Черногрицкая Е.Ю. представила выставку «Музыка.Юмор.Шутка». Интересный фотоматериал представила преподаватель ДШИ им.Г.М.Балаева Александрович Людмила Владимировна.

Музыкальные выступления учащихся стали яркой музыкальной иллюстрацией о клоунах, фокусниках и бродячих музыкантов, развлекающих народ в разные эпохи в разных странах .

Пьесы юмористического или шутливого характера, либо о самих музыкантах звучали на разных инструментах — синтезаторе, флейте, баяне, фортепиано.

Встреча с учащимися школы искусств им.Г.М.Балаева получилась очень познавательной и творческой! Преподавателям ДШИ за подготовку музыкальных номеров с юнными воспитанниками вручены благодарности.

С любовью и нежностью!

Под таким названием — «С любовью и нежностью!» состоялась праздничная встреча в клубе «Романсеро» . Стихи ростовских поэтов и поэтесс, песни наших композиторов сегодня звучали в зале музыкально-нотного отдела Центральной городской библиотеки им.М.Горького с особой душевностью.

Поздравления с Международным женским днём прозвучали от В.Н.Коваленко

Гости клуба Иван Фёдорович Корякин и Юрий Валентинович Палехов исполнили песни, посвящённые женщинам .

Стих звучали и в исполнении поэтесс — участниц заседаний в клубе — Л.М.Кузнецовой «Ландыши», «Подснежник», стихи М.Клиточенко, из клуба «Созвездие» в гости пришла Галина Калинина с искренними стихами о жизни, о женщинах.

Как всегда, с огромной радостью слушаем стихи Татьяны Вороновой — она само воплощение женственности и её стихи уже звучат на поздравительных корпоративах предприятий ростова. а не только на поэтических встречах в библиотеках. Сегодня звучали её строки «Прикоснусь к тебе», «Мы, женщины», «Берегите женщин » , а также из новых — «Сосульки», «Сиреневый туман».

Композитор песен Татьяна Рябинкина исполнила свои прозведения.

Сердечно поздравляем всех с наступающими праздниками! Умейте делиться своей радостью и хорошим настроением со всеми! От музыкального отдела — гармонии в сердце и в жизни!

Женские образы в вокальной музыке

Великолепный подарок ко Дню 8 Марта получили читатели и посетители музыкально-нотного отдела — концертную программу студентов кафедры сольного пения ростовской государственной консерватории им.С.Рахманинова класса преподавателя Коткеевой Розы Асланбековны под названием «Женские образы в вокальной музыке».

Все номера, выстроенные в одну сюжетную линию с помощью ведущей концерта студентки теоретического отделения Надежды Улецкой, были музыкальным посвящением женщине, девушке от композиторов разных стран и разных эпох. Прозвучали романсы П.И.Чайковского «То было раннею весной», «Первое свидание», И. Дунаевского Первая песня Нины из оперетты «Золотая долина» , Ю. Левитина из Р. Бёрнса песенный цикл № 2 «Что делать девчонке»   , А. Даргомыжского  Песня Ольги «Как у нас на улице»  из оперы «Русалка» , Ю. Милютина  Песенка Ксении из оперетты «Девичий переполох» , А. Рубинштейна Ария Марии из оперы   «Дети степей» . А также звучали арии из опер зарубежных композиторов Г. Ф. Гендель Ария «Amen, Alleluia» , Ф. Чилеа Ария Ария Адриены де Лекувлер    , В.А. Моцарт Ария Царлины «Batti,batti» из оперы «Дон Жуан», П. Масканьи Романс Сузель  из оперы «Мой друг Фриц»  .

Выставка литературы музыкально-нотного отдела представила книги о выдающихся женщинах — певицах , покоривших мировые сцены.

Поздравляем наших прекрасных артисток: Борщёву Марию, Вологдину Елену, Котович Анастасию, Жилову Альбину и ведущую Улецкую Надежду и их преподавателей — Коткееву Розу Асбланбековну и Арсеньеву Ольгу Олеговну с прекрасным весенним женским праздником! Спасибо за ваше прекрасное творчество.

О героях былых времен!

Заседание клуба авторской песни «Созвездие» «О героях былых времен», посвященное Дню защитника отечества и Дню освобождения Ростова.

Зав. сектором Гудзь Н.И. поздравила присутствующих с наступающим праздником. Вела заседание клуба активный участник Валентина Блинникова. Беседовали о подвиге россиян и земляков в годы ВОВ, о войне в Афганистане.

Участники и гости смотрели видеоролик «Непобедимая и легендарная» о подвигах Советской армии в годы ВОВ.

Далее состоялся  концерт участников и гостей клуба. С военно-патриотическими песнями выступили: Юрий Туман (песни о войне), Василий Скубат, Зинаида Коновалова с песнями о Ростове, Валентина Блинникова, Людмила Донская, Вера Яковенко, Лили Стренгис, Андрей Гончар и др.

Также, гость клуба, известный исполнитель Олег Андрис (г. Аксай), порадовал гостей и участников своим талантом исполнительства.

По окончании заседания участники подвели итоги встречи и обсудили тему следующего заседания в марте.

Материал подготовила и составила зав. сектором читального зала Гудзь Н.И.

Голос Шаляпина

Музыкально-литературный клуб «Романсеро» отметил день рождения великого певца в музыкально-нотном отделе на встрече «Талант Фёдора Шаляпина».


Участники клуба «Романсеро» познакомились с представленными на выставке книгами и получили информацию о самых популярных изданиях. На заседании звучала музыка в исполнении самих участников клуба — А.А.Боровика, Л.Н.Донской. А сотрудники библиотеки организовали прослушиание музыкальных произведений в исполнении самого Шаляпина из записей фонда отдела библиотеки — «Элегия», «Блоха», «Очи чёрные» и другие романсы.

С 1901 г. одним из самых близких к Шаляпину людей становится писатель Максим Горький (Алексей Пешков) – еще один выходец из низов, получивший всероссийскую и мировую известность. Их жизненный опыт был схож: трудные годы отрочества и юности в поволжских городах. «Простому русскому парню Фёдору от его товарища по судьбе А. Пешкова», – написал Горький на обороте снимка, подаренного певцу. «Шаляпин – это нечто огромное, изумительное и русское. Безоружный малограмотный сапожник и токарь, он сквозь тернии всяких унижений взошел на вершину горы, весь окурен славой и – остался простецким, душевным парнем. Это – великолепно! Славная фигура!..» – восторженно характеризует писатель своего нового друга в одном из писем. В другом письме он, однако, замечает, что «умный от природы» Шаляпин «в общественном смысле пока еще – младенец».

Горький старался «образовать» артиста, а именно привить ему социал-демократические идеи, которые исповедовал сам. И ему это во многом удалось. «Горький имеет на Шаляпина большое влияние. Он перед Горьким преклоняется, верит каждому его слову и совершенно лишен возможности относиться критически к его сочинениям», – записал в 1904 г. в дневнике директор Императорских театров В. А. Теляковский. «Человеком, оказавшим на меня… особенно сильное, я бы сказал – решительное влияние, был мой друг Алексей Максимович Пешков – Максим Горький. Это он своим страстным убеждением и примером скрепил мою связь с социалистами, это ему и его энтузиазму поверил я больше, чем кому бы то ни было и чему бы то ни было другому на свете», – вспоминал позднее певец. 

NIZHNY NOVGOROD, RUSSIAN EMPIRE. 1902. Alexey Maksimovich Gorky (at left), writer, and Fyodor Ivanovich Chaliapin, singer. TASS Российская империя. Нижний Новгород. 1902 г. Писатель Алексей Максимович Горький (слева) и певец Федор Иванович Шаляпин. Фотохроника ТАСС

Центральной городской библиотеке им.М.Горького МБУК Ростовской-на-Дону Центральной библиотечной системе в этом году исполняется 100 лет. О дружбе Горького и Шаляпина собран тематический материал на постоянно действующей выставке музыкально-нотного отдела.