Домбра – щипковый музыкальный инструмент с двумя струнами. Корпус домбры грушевидной формы. История возникновения инструмента уходит вглубь веков. Домбра существовала примерно 4000 лет назад. При раскопках древнего города Хорезма археологи нашли терракотовые статуэтки музыкантов, играющих на двухструнных инструментах, похожих на домбру, также, найдены наскальные рисунки, изображающие очень похожий инструмент. Сегодня она считается народным инструментом во многих тюркских странах, как например в республике Казахстан. В нашей стране на домбре играют в Башкортостане, Дагестане, Карачаево-Черкесии, Кабардино-Балкарии, Ставропольском крае, Астраханской области, Калмыкии, Татарстане и Нижнем Поволжье, — в регионах нашей великой многонациональной страны, где проживают ногайцы, башкиры, татары и др. Домбра звучит как в сольных аутентичных кюях и баитах, так и в масштабных академических произведениях отечественных композиторов в переложении для русской домры. Может применяться как в группе с другими инструментами, так и сольно.

Сотрудник отдела рассказала об истории домбры и использовании инструмента в наши дни, провела обзор изданий из фонда музыкально-нотного отдела, познакомила с книгами об истории музыки народов России, об истории происхождения и развития народных щипковых инструментов, о народном музыкально-инструментальном исполнительстве. Читателей особенно заинтересовал Атлас музыкальных инструментов народов СССР, в котором представлены фотографии и описание домбры. ( на фото выше и справа)

Вертков, Константин Александрович. Атлас музыкальных инструментов народов СССР [[Текст]] / К. А. Вертков,  Г. И. Благодатов, Э. Язовицкая ;  Ленингр. гос. ин-т театра, музыки и кинематографии. — Москва : Музгиз,1963. — 273, [1] с.

Зав. сектором показала и видеофрагменты исполнения домбристом музыкальных произведений и посетители мероприятия услышали, как звучит этот инструмент.

Читателям было интересно узнать о таком самобытном инструменте, берущим свое начало в глубокой древности, сохранившим национальные традиции музыкального исполнения и завоевавшего популярность в наши дни.

Мероприятие подготовила и провела Н.И. Гудзь, зав. сектором читального зала МНО

Сообщение Книжный обзор «Домбра — голос степи» появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

Книжные издания.

Драматический театр.

Дидро, Дени (1713-1784). Парадокс об актере: учебное пособие / Дени Дидро; Д. И. Гачев (примечания). — Издание 7-е, стереотипное. — Санкт-Петербург и [др.]: Лань: Планета музыки, 2025. — 62, [1] с.

«Парадокс об актере» (написан ок. 1773–1777, опубл. 1830) — знаменитый трактат Дени Дидро, утверждающий, что великий актёр должен играть с холодным разумом и воображением, а не с «Нутром» (эмоциями). По Дидро, полное отсутствие чувствительности обеспечивает идеальное, неизменное подражание и мастерство, что противоречит теории игры на чувствах.

Вокальная музыка.

Когда поёт Артек: Песни Артека. Песни в Артеке. Песни об Артеке…: [сборник песен для пения (соло, ансамбль, хор) с буквенно-цифровым сопровождением]: в 3 частях с приложениями: учебное пособие для руководителей детских общественных организаций, вожатых школ, методистов, педагогов художественных коллективов, педагогов учреждений дополнительного образования, работников детских оздоровительных учреждений: [в 4 томах] / авт.-сост. А. В. Чернышов; сост.: Н. В. Землянский, Е. С. Кочегаров (отв. муз. ред.), Е. А. Ефимова. — Барнаул: Новый формат, 2025. — ил., портр., нот.

100 русских народных песен: для голоса в сопровождении фортепиано: op. 24: посвящается В. В. Стасову / [предисловие и гармонизация] Н. Римского-Корсакова. — Москва: Музыка, 2024. — 209, [5] с. На титульном листе перед заглавием: Н. А. Римский-Корсаков. – Библиография в подстрочных примечаниях. – Словарь местных и старинных выражений: с. 206-209.

Сборник «100 русских народных песен» (ор. 24) — фундаментальный труд Н.А. Римского-Корсакова, впервые опубликованный в 1877 году, гармонизированный композитором и посвящённый В.В. Стасову. Это собрание отражает стремление к сохранению фольклора. Издание 2024 года от «Музыка» (209 с.) содержит популярные напевы для голоса с фортепиано.

Содержание: Разделы: Былины и повествовательные песни; Песни голосовые (лирические); Плясовые песни; Песни игровые; Обрядные песни (свадебные).

Сирис, Федор Яковлевич (1946-). Четыре романса на стихи А. С. Пушкина: для мужских голосов и фортепиано / Ф. Сирис. — Москва: Музыка, 2024. — 18, [1] с.; Комментарии / Ф. Сирис: с. 19.Содержание: Надеждой сладостной…; Цветы последние; Если жизнь тебя обманет; Прощание. Федор Яковлевич Сирис (род. 1946) — советский и российский композитор. Его цикл «Четыре романса на стихи А. С. Пушкина», предназначенный для исполнения мужским голосом в сопровождении фортепиано, является образцом камерно-вокальной музыки, ориентированной на классические традиции пушкинской поэзии в музыке. 

Сирис, Федор Яковлевич (1946-). Четыре романса на стихи И. Бунина: для голоса и фортепиано / Ф. Сирис. — Москва: Музыка, 2024. — 16, [3] с.; Комментарии / Ф. Сирис: с. 17-18.Содержание: Отчего…; Матери; Настанет день; Сириус. «Четыре романса на стихи И. Бунина» Федора Яковлевича Сириса (род. 1946) — это камерно-вокальное произведение для высокого или среднего голоса в сопровождении фортепиано. Цикл базируется на лирической поэзии Ивана Бунина, передавая атмосферу ностальгии, тонкой пейзажной зарисовки и философской рефлексии о любви и природе.

Инструментальная музыка.

Понятовский, Станислав Петрович. История альтового искусства: учебное пособие для педагогов и студентов высших учебных заведений по специальности 050900 «Инструментальное исполнительство» / С. П. Понятовский. — Москва: Музыка, 2022. — 334, [1] с., [8] л. ил., портр.: нот.

Книга Станислава Петровича Понятовского «История альтового искусства» является фундаментальным учебным пособием, охватывающим развитие исполнительства на альте от его истоков до XX века. Издание детально рассматривает эволюцию инструмента, творчество выдающихся альтистов-виртуозов, педагогические школы и обширный альтовый репертуар, что делает его ключевым учебным пособием для студентов и преподавателей музыкальных вузов. 

Румянцев, Андрей Григорьевич. Денис Мацуев: озвученная музыкой судьба / Андрей Румянцев; [предисловие М. Токарской]. — Москва: Вече, 2021. — 286, [1] с., [16] л. цв. ил., портр.

Имя пианиста Дениса Мацуева широко известно в нашей стране и за рубежом. Концерты виртуоза получают восторженные отклики слушателей на всех континентах. Он выступает со знаменитыми симфоническими оркестрами, руководят которыми выдающиеся дирижеры планеты. Многочисленные конкурсы юных музыкантов, мастер-классы для них называют «школой Мацуева». Музыкальные фестивали, организуемые им в России и других странах, стали яркими праздниками классического искусства.
Автор книги, поэт и прозаик Андрей Румянцев, рассказывает о своем герое с особой теплотой. Он убежден, что талант пианиста обусловлен его необычайно деятельным характером, глубоким пониманием музыки и сознанием высокой ответственности перед слушателями.

Нотные сборники с произведениями для инструментальных ансамблей и для ансамблей струнных и смычковых инструментов.

Дуэты старинных композиторов = Duets by old composers: для двух виолончелей / составитель В. Тонха. — Москва: Музыка, cop. 2022. — 44, [1] с.

Содержание: Канон / Д. Габриелли. Соната: Фа мажор / К. Тессарини. Симфония: из Партиты № 2: до минор: (BWV 826); Партита: до минор, ч. 1, 3-5; (BWV 997) / И. С. Бах. Симфония / Дж. Перголези. Рондо: oр. 10 / Ф. Нойбауэр. Аллегро: из Дуэта для двух баритонов: Ноb. XII / Й. Гайдн.

Популярные миниатюры = Popular miniatures / переложение для фортепиано, скрипки и виолончели А.Николаева. — Москва: Музыка, cop.2021. — (Искусство игры вкамерном ансамбле = The art of playing in a chamber ensemble). [Вып.] 1. — cop. 2021. — 39, [1] с.

Содержание: К музыке / Ф. Шуберт. Менуэт: из Септета / Л. Бетховен. На крыльях песни / Ф. Мендельсон. Колыбельная / И. Брамс. Дуэт: из сюиты «Детские игры» / Ж. Бизе. Менуэт на имя HAYDN / М. Равель. Гавот: соч. 12 № 2 / С. Прокофьев.

Нотные сборники для фортепиано.

Аренский, Антон Степанович (1861-1906). Избранные фортепианные произведения = Selected piano works / А. С. Аренский. — Санкт-Петербург и др.: Лань: Планета музыки, 2022. — 77, [1]. Антон Степанович Аренский (1861–1906) — выдающийся русский композитор, чье фортепианное творчество характеризуется лиризмом, изяществом и виртуозностью. Его избранные сочинения включают популярные пьесы, отмеченные влиянием П.И. Чайковского, тонкой техникой и мелодизмом, часто исполняемые в концертах и педагогической практике.

Содержание: Шесть пьес: соч. 53; Три пьесы: соч. 19; Четыре пьесы

Балакирев, Милий Алексеевич (1836-1910). Избранные фортепианные произведения = Selected piano works / М. А. Балакирев; [предисловие Е. Ильяновой]. — Санкт-Петербург и др.: Лань: Планета музыки, 2024. — 62 с.: портр.

Содержание: Экспромт на темы двух прелюдий Ф. Шопена; Думка; Полька; Жаворонок; В саду; Задумчивость. 

«Избранные фортепианные произведения» Милия Балакирева — сборник, включающий наиболее значимые сочинения для фортепиано выдающегося русского композитора, лидера «Могучей кучки». Издание отражает виртуозный стиль Балакирева, часто основанный на народных мотивах. Произведения требуют высокого исполнительского мастерства, характерного для эпохи романтизма.

Любимые мелодии = Favorite tunes: легкие переложения для фортепиано / составитель В. Самарин. — Москва: Музыка, 2017. Вып. 1. — cop. 2017. — 38, [2] с. Из содержания: Токката: ре минор / И. С. Бах. Ave Maria / И. С. Бах — Ш. Гуно. Ария: из оперы «Ринальдо»; Dignare: ария из кантаты «Dettingen Te Deum» / Г. Ф. Гендель. Симфония № 94: «С ударом литавр», ч. 2 / Й. Гайдн. Маленькая ночная серенада, ч. 2 / В. А. Моцарт. Колыбельная / Б. Флис. Симфония № 5, ч. 1, 2; Симфония № 7, ч. 2 / Л. Бетховен и другие.

Любимые мелодии = Favorite tunes: легкие переложения для фортепиано / составитель В. Самарин. — Москва: Музыка, 2017. Вып. 2. — cop. 2017. — 38, [2] с. Из содержания: Сарабанда / А. Корелли. Канон / И. Пахельбель. Адажио Альбинони / Р. Джадзотто. Чакона: из Партиты ре минор: для скрипки соло / И. С. Бах. Сарабанда / Г. Гендель. Аллегро / В. А. Моцарт. Соната № 3: «Аппассионата», ч. 2 / Л. ван Бетховен. Вечное движение / Н. Паганини. Ноктюрн / Дж. Фильд. Неаполитанская тарантелла / Дж. Россини и другие.

«Любимые мелодии: легкие переложения для фортепиано» (составитель В. Самарин) — популярные сборники нот, ориентированные на начинающих пианистов, учеников музыкальных школ и любителей музыки. В них собраны популярные классические, романтические и эстрадные произведения, упрощенные для удобного исполнения. 

Нотные сборники для баяна, балалайки.

Беляев, Анатолий Владимирович (1931-). Эстрадный калейдоскоп: пьесы для баяна / Анатолий Беляев. — Москва: Музыка, 2023. — 35, [1] с. Содержание: Донецкая баллада; Веселый Джек; Утесовский причал; Прогулка с Дюком. В настоящий сборник вошли новые сочинения композитора, исполнителя, общественного деятеля, народного артиста России Анатолия Владимировича Беляева. Пьесы, представленные в сборнике, отличают богатство гармонического языка и оригинальная эстрадно0джазовая манера изложения музыкального материала. Сборник может быть использован в концертной и педагогической практике.

Нечепоренко, Павел Иванович. Школа игры на балалайке / П. Нечепоренко, В. Мельников; [с предисл. авт.]. — Москва: Музыка, cop. 1988. -184 с.: ил., фото. Данная Школа игры на балалайке написана выдающимся исполнителем-виртуозом, народным артистом СССР, профессором ГМПИ им. Гнесиных Павлом Ивановичем Нечепоренко в соавторстве с опытным преподавателем ДМШ Виктором Ивановичем Мельниковым. Авторы излагают базовые положения методики обучения игры на балалайке, касающиеся освоения основных приёмов игры. Пособие содержит также музыкальный материал: упражнения, этюды и пьесы. Издание адресовано преподавателям и учащимся ДШИ, ДМШ и студентам музыкальных училищ, а также всем желающим приобрести начальные навыки игры на балалайке.

Нотные сборники для кларнета, саксофона, валторны.

Иванов, Владимир Дмитриевич. Учусь играть на саксофоне / В. Иванов; [с предисл. авт.].- Москва: Музыка, cop. 2023. — 83 с., клавир (43, [1] с.): ил. Публикуемое учебное пособие, адресованное начинающим саксофонистам, содержит инструктивный и художественный музыкальный материал для последовательного освоения базовой техники игры на саксофоне. Особое внимание в нем уделено методическим рекомендациям, помогающим сделать процесс обучения более рациональным и эффективным. Отбор музыкального и методического материала осуществлялся автором пособия на основе многолетней музыкально-педагогической деятельности и исполнительского опыта. Пособие может быть использовано не только учащимися и педагогами детских школ искусств, детских музыкальных школ и других учреждений дополнительного образования, но и оказать помощь всем тем, кто желает освоить игру на саксофоне самостоятельно. Из содержания: У стен древнего кремля; Из-под Судогды дударь; Удаль молодецкая; Замок Гамлета; Звонница Йети; Зимняя элегия; Пингвин Лоло; Загадай желание / В. Иванов. Менуэт / И. С. Бах и другие.

Полех, Валерий Владимирович(1918-2006). Школа игры на валторне / В. Полех; [предисл. Ю. Усова]. — Москва: Музыка, 2024. — 158, [2] с.: ил. Широко востребованное в педагогической практике учебное пособие видного российского музыканта и музыкального педагога Валерия Владимировича Полеха (1918-2006).
Печатается по изданию: Полех В. В. Школа игры на валторне. М. : Музыка, 1986.
Предназначается учащимся детских школ искусств и детских музыкальных школ; соответствует федеральным государственным требованиям.

Розанов, Сергей Васильевич. Школа игры на кларнете / С. Розанов; редактор В. Петров. -Москва: Музыка. — Ч. 1. — cop. 2004. — 133, [2] с.: ил. Вышедшая в 1940 году и неоднократно переиздававшаяся Школа игры на кларнете выдающегося педагога С. В. Розанова сыграла значительную роль в подготовке отечественных музыкантов. Написаны новые упражнения и этюды, добавлены пьесы, а также подготовительные упражнения к гаммам и арпеджио.

Нотные сборники для ударной установки.

Авалиани, Иван Ноевич. Школа игры на ударной установке: [в трех частях] / И. Авалиани. – Москва: Музыка, 2022. Ч. 1: Начальный курс. — cop. 2022. — 27, [1] с. Содержание: Разделы: Упражнения; Этюды; 26 стандартных барабанных рудиментов. Первая часть «Школы игры на ударной установке» рассчитана на начальный этап освоения инструмента. В пособие включены упражнения, этюды, а также стандартные барабанные рудименты. Учебно-методическое пособие предназначено для учащихся музыкальных школ, студентов музыкальных училищ и музыкантов-любителей, владеющих нотной грамотой.

Авалиани, Иван Ноевич. Школа игры на ударной установке: [в трех частях] / И. Авалиани. — Москва: Музыка, 2022. Ч. 3: Джаз. — 2024. — 91, [1] с., портр. Содержание: Разделы: Свинг; Начальные упражнения; Простые филы; Упражнения с участием большого барабана; Двутактовые филы с участием большого барабана; Варианты аккомпанемента с триолями; Этюды для ударной установки соло; Варианты одно-, двух-, четырех- и восьмитактовых фраз (филов). Третья часть «Школы игры на ударной установке» рассчитана на освоение музыкантами особенностей исполнения джазовой музыки. Издание содержит начальные упражнения, примеры джазового аккомпанемента для игры в ансамбле, сольные этюды различной сложности. Учебно-методическое пособие предназначено для студентов музыкальных училищ и вузов, а также для музыкантов-любителей, владеющих нотной грамотой.

Теория музыки.

Композитор в современном мире: сборник трудов международной научно-практической конференции 9-14 ноября 2024 / Союз композиторов России, Ростовская организация Союза композиторов России, Ростовская государственная консерватория им. С. В. Рахманинова; ред.-сост.: А. М. Цукер, В. Н. Демина. — Ростов-на-Дону: Ростовская государственная консерватория им. С. В. Рахманинова, 2025. — 282 с.: ил., табл., нот.

Строганова, Маргарита Анатольевна. Слушание музыки: поурочное планирование по авторской программе «Музыкальный кругозор»: первый год обучения: [для детских музыкальных школ и школ искусств]: учебно-методическое пособие / М. А. Строганова. — Санкт-Петербург и [др.]: Лань: Планета музыки, 2024. — 40 с.

Данное методическое пособие помогает педагогу доступным языком раскрыть особенности каждого музыкального жанра, научить ребёнка любить и самостоятельно слушать серьёзную музыку. Поурочное планирование позволяет педагогу самостоятельно распределять временную и музыкальную нагрузку в течение урока, ориентируясь на степень освоения материала учащимися.

Песенный и хоровой репертуар для детей.

Бойко, Ростислав Григорьевич (1931-2002). Лесной разговор: хоры без сопровождения / Р. Г. Бойко; стихи [и вступительная статья] М. Р. Садовского. — Санкт-Петербург и др.: Лань: Планета музыки, 2023. — 45, [1] с.

Содержание: Ветер в зоопарке; Лесной разговор; Память; Минуты; На участке на пришкольном; Кто как ездит; Пять хоров: В путь; Две песенки; Горн поет; Зеленый свет; Спать пора.

Пилипенко, Лариса Васильевна. Здорово все это!: песни для детей младшего и среднего возраста: для голоса в сопровождении фортепиано / [музыка и стихи] Ларисы Пилипенко ; худож. Д. Кузнецова. — Москва: Музыка, 2024. — 56 с. : цв. ил. ; 29 см.

Содержание: Разделы: песни; Четыре времени года.

Сирис, Федор Яковлевич (1946-). Хитрый ёжик: шесть миниатюр для маленьких детей: для голоса в сопровождении фортепиано / Ф. Сирис; [стихи П. Воронько; пер. С. Маршака].- Москва: Музыка, cop. 2023. — 15, [1] с. 

Сирис, Федор Яковлевич (1946-). Я скажу вам по секрету: песни для детей: для голоса в сопровождении фортепиано / Ф. Сирис. — Москва: Музыка, 2024. — 15, [1] с.

Содержание: Спи, мой мальчик; Мой кот / сл. В. Лунина. Скрипачи / сл. Ан. Костецкого. Зайчик / сл. А. Блока.

Материал подготовила зав. сектором абонемента МНО — Беспалова Л.Г.

Сообщение Информационный бюллетень книжных новинок музыкально-нотного отдела за I полугодие 2026 года. появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

12 декабря в музыкальном салоне «АнтреСоль» Центральной городской библиотеки им. Горького состоялось мероприятие, посвященное 110-летию Георгия Свиридова, выдающегося русского композитора ХХ века. В музыкальной гостиной выступали учащиеся ДШИ №8 им. Д. Шостаковича и пианисты: Татьяна Ивановна Лонкина и Максим Жаткин.

Приветствовала гостей и участников Н.И. Гудзь, заведующая сектором музыкально-нотного отдела. Она познакомила присутствующих с интересными фактами из творческой жизни композитора и показала документальный фильм о Георгии Васильевиче Свиридове.

Перед зрителями выступили: педагог, пианист Татьяна Ивановна Лонкина и Максим Жаткин, студент РГК им. Рахманинова (кл. фортепиано проф. Дайча В.С.). Они исполнили музыкальные иллюстрации Георгия Свиридова к повести «Метель»: «Вальс», «Романс» и «Тройку». Их исполнение на фортепиано в четыре руки таких прекрасных лирических и задушевных произведений было по достоинству оценено зрителями.

Далее состоялся концерт учащихся детской школы искусств №8 им. Д.Д. Шостаковича.

Выступили: Карташова Анна, Огнева Екатерина. Щербинина Ангелина, Щербинина Злата, Огнева Вероника, Манукян София, Бабюк Полина. Учащиеся исполнили песни и фортепианные произведения Г. Свиридова, К. Вебера, П. Чайковского, В. Ольховского, А. Ермолова, А. Рыбникова, А. Петрашова, Е. Крылатова. Концертной программой руководила преподаватель вокала ДШИ №8 Татьяна Васильевна Панченко.

После завершения концерта Н.И. Гудзь провела обзор у выставки, посвященной Г.В. Свиридову. Зрители и участники с интересом знакомились с выставкой «Музыка как судьба», на которой представлены издания нот произведений композитора: песни и романсы на стихи С. Есенина, А. Пушкина, Р. Бернса, «Песни странника » на стихи китайских поэтов, музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель», русская народная песня «Зимняя дорога», а также. клавиры кантат «Курские песни», «Деревянная Русь», «Снег идет», «Весенняя кантата»- для солистов, хора и оркестра, Патетическая оратория и др.

Познавательной была информация об издании: Свиридов, Георгий Васильевич. Музыка как судьба / Георгий Свиридов ; составитель, автор предисловия и комментариев — Александр Сергеевич Белоненко. — Изд. 3-е. — Москва : Молодая гвардия, 2022. — 794,  [2] с., [16] л. Книга вышла в свет в 2002 году. Составлена она из текстов тетрадей «Разных записей» Георгия Васильевича Свиридова. Читатель, ознакомившись с книгой, сможет более емко представить образ мыслей и мировоззрение Георгия Васильевича Свиридова.

Завершилось мероприятие вручением благодарностей и групповой фотографией участников концерта.

Мероприятие подготовила и провела Н.И. Гудзь, зав. сектором читального зала МНО

https://tass.ru/encyclopedia/person/sviridov-georgiy-vasilevich

Сообщение Музыкальная гостиная «Зимняя дорога» к 110-летию Георгия Свиридова появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

Геннадий Самусев. Разговор с Бэлой Руденко. Симферополь: «Таврия», 2008, 160с.

Книга Геннадия Самусева посвящена Бэле Андреевне Руденко, замечательной певице , обладавшей чарующим, хрустальным голосом (колоратурное сопрано), народной артистке СССР, лауреату Государственной премии СССР, прославленной солистке Киевской оперы, Большого театра, профессору Московской консерватории.

О книге посетителям библиотеки рассказали заведующая музыкально-нотным отделом Елена Юрьевна Черногрицкая и заведующая сектором читального зала Наталья Ивановна Гудзь.

В книге Геннадия Самусева представлены фрагменты бесед с певицей, описания интересных событий из ее жизни: детские впечатления, первые выступления, учеба, гастроли, выступления на сценах ведущих советских театров, участия в международных конкурсах, ее преподавательские успехи в Московской консерватории. С большой признательностью таланту и личности певицы автор приводит не только свои собственные суждения, но и публикации музыковедов, в частности писателя В. Владко (30.05.1968) о ее ролях, о, не только незаурядных вокальных данных, но и актерских: «Игра Бэлы Руденко убедила меня в том, что ее Виолетта не уступает, а кое в чем даже превосходит образ, созданный А. Неждановой. О Бэле Руденко недостаточно говорить, как о прекрасной, несравненной певице. Перед нами во всей красе встает еще и талантливая актриса, которая на этот раз создала образ неумирающего очарования и трагичной силы».

Также, автор рассказывает о поистине выдающемся поприще певицы — работе на благо певческого искусства в традициях выдающейся русской вокальной школы.

Геннадий Самусев прислал в дар музыкально-нотному отделу Центральной городской библиотеки имени М.Горького из личного архива памятные экземпляры фотографий с певицей, ноты с автографами Марии Биешу и Бэлы Руденко, с которыми познакомились читатели музыкально-нотного отдела.

Книга Геннадия Самусева «Разговор с Бэлой Руденко» является интересной и познавательной для широкого круга любителей музыки, а также может быть полезным пособием для учащихся вокальных отделений среднего и высшего музыкального образования. Один из экземпляров книги будет вручён преподавателю кафедры сольного пения Ростовской государственной консерватории Коткеевой Розе Асланбековне с дарственной подписью автора.

Выражаем благодарность автору Геннадию Самусеву за подаренные книги в фонд библиотеки.

Сообщение Презентация книги Г. Самусева «Разговор с Бэлой Руденко» появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

На сегодняшнем мероприятии представлена выставка литературы «Парад музыкальных дисциплин». Главный библиотекарь Фаустова А.И. подготовила выставку по различным музыкальным дисциплинам: сольфеджио, гармония, музыкальная литература и многое другое.  Главная задача выставки, показать преподавателям интересные книги и пособия, которые они могут использовать для работы на уроках с учениками.

Наиболее интересные из представленных книг и пособий:

В рамках Дня специалиста заведующей отделом Черногрицкой Е.Ю. проведён обзор «Методическая литература для педагогов ДМШ». Большой объём методической литературы существует в музыкально-нотном отделе для преподавания фортепиано, синтезатора. Есть новая современная литература. А также издания 1928 года с фотографиями постановки руки и подробнейшим описанием методики обучения: Брейтхаупт, Рудольф Мария. Основы фортепианной техники / Р. М.Брейтхаупт ; перевод с немецкого В. Португаловой, Н. Ракитиной и М. Итина ; редакция и дополнительный текст Гр.Прокофьева, председателя фортепианно-методологической секции  Государственного института музыкальной  науки. — Москва : МОНО. Музторг, 1928 (тип. МОНО при 1-м ин-те глухонемых). — 96 с. Во время проведения обзора на Дне специалиста представлены самые интересные издания.

Аскарова, О. Б. Играть на рояле легко: размышления преподавателей: учебное пособие для  вузов / О. Б. Аскарова, С. Г. Грауберг, Е. А. Филимонова. — Санкт-Петербург [и др.] : Лань : Планета музыки, 2023. — 67 с.

В данной работе преподаватели-практики рассказывают об опыте работы в классе фортепиано со студентами-вокалистами по программе бакалавриата. Речь идет о каждом направлении и профиле подготовки в области вокального искусства и содержит как обращение к истории данного вопроса, так и способы работы на инструменте. Глава об импровизации на фортепиано предоставляет методы обучения игре без нот, необходимые всем музыкантам.

Вицинский, Александр Владимирович (1904-1984).Процесс работы пианиста-исполнителя над музыкальным произведением :психологический анализ / А. Вицинский.  — Москва : Классика-XXI, 2004. — 96 с.

В книге выдающегося педагога и методиста А. В. Вицинского представлен уникальный анализ принципов, приемов и методов работы пианиста над музыкальным произведением. Источником этого исследования послужили беседы автора с легендарными отечественными исполнителями – Э. Гилельсом, М. Гринберг, Я. Заком, К. Игумновым, Г. Нейгаузом, С. Рихтером, Г. Гинзбургом, А. Иохелесом, Л. Обориным, Я. Флиером. На основе индивидуального опыта каждого из них автор выводит общие принципы исполнительского творчества, определяет типы творческого процесса, разграничивает этапы работы над сочинением. В приложении рассматривается такой малоисследованный феномен, как публичное исполнение, включающий вопросы эстрадного самочувствия, различия домашних и эстрадных ощущений и проч. Исследование А. В. Вицинского станет подспорьем в решении техниче­ских и творческих проблем для всех, интересующихся вопросами музыкальной психологии, а также для исполнителей, педагогов, студентов средних и высших музыкальных учебных заведений.

Трифонов, Алексей Александрович.  Теория и практика фортепианной педагогики : учебное пособие / А. А.Трифонов. — Издание 2-е, исправленное.- Санкт-Петербург ; Москва ; Краснодар : Лань : Планета музыки, 2020. — 215 с.

Книга самарского пианиста и педагога Л. Л. Трифонова представляет собой попытку создания теории фортепианной педагогики. Труд посвящен основным этапам работы преподаватели и ученика над произведением. Основываясь на собственном опыте и опыте коллег, автор предлагает варианты решения возникающих трудностей на уроках фортепиано. Издание адресовано студентам музыкально-педагогических факультетов, педагогам общего и специального фортепиано, а также всем интересующимся вопросами педагогики.

Методическая литература представлена также для педагогов-скрипачей, педагогов духовых, ударных инструментов. Преподаватели с интересом знакомились с новыми книгами по своей специализации. В музыкально-нотном отделе существует большой выбор книжной литературы по методике, истории каждого музыкального инструмента. Нотные издания для обучающихся представлены хрестоматиями, школами игры, самоучителями и различными выпусками серий для обучения в детских музыкальных школах, школах искусств, музыкальных училищах и высших музыкальных учебных заведениях на всех основных музыкальных инструментах. Приглашаем в отдел нотной музыкальной литературы за необходимыми изданиями для обучения.

Заведующий сектором читального зала Гудзь Н.И. провела с посетителями библиотеки урок библиографии «Как выбрать книгу на сайте ЦБС«. Сотрудник библиотеки показала читателям, как пользоваться электронным каталогом и поиском на платформе основного сайта donlib.ru, а также раздала визитные карточки музыкально-нотного отдела учащимся музыкальных учебных учреждений, на которых записаны ссылки с помощью QR-кода для переход на интернет-страницы библиотеки.

Программа «ОРАС GLOBAL» создана для удобства пользователей – библиотечных работников и читателей. В программе предусмотрено множество функций. Одна из них предоставляет доступ читателю из любой точки войти в «Библиотеки Ростова-на-Дону» сайт donlib.ru раздел «Читателю»- «электронный каталог», в котором ввести автора и название книги, нажать «искать». Появляется список всех изданий, по активной ссылке «местонахождение» в диалоговом окне отображается реестр филиалов библиотек, в которых имеется нужное издание. Нажимая на активную ссылку выбранного филиала можно увидеть информацию об адресе, расположении на карте и часах работы нужного филиала. Либо быстрый поиск издания можно сделать на вкладке «Найти книгу».

Заведующий сектором абонемента Беспалова Л.Г. представила постоянно-действующую выставку «Композиторы-юбиляры 2025» и предложила посетителям мероприятия буклет с краткой информацией о композиторах-юбилярах 2025 года. На выставке представлены нотные издания зарубежных композиторов, юбилеи которых отмечаем в 2025 году — И.С.Бах, Г.Ф. Гендель, Д.Скарлатти, И.Штраус, Ф.Шопен, К. Сен-Санс. Среди русских композиторов юбилейные даты отмечаются у Р.Глиэра, Ц.Кюи, А.Глазунова, К.Лядова, Г.Свиридова. также представлен ряд современных советских и российских композиторов, отмечающих юбилеи в 2025 году. Это А.Журбин, И.Николаев, Г.Гладков, И.О.Дунаевский и М.И.Дунаевский, В.Баснер. А также на выставке представлены нотные издания донских композиторов-юбиляров — Виталия Семёновича Ходоша, Анатолия Ивановича Кусякова.

К выставке издан библиотечный буклет «Композиторы-юбиляры -2025», в котором даются краткие сведения о композиторах-юбилярах. Зона выставки композиторов -юбиляров обращена ко всем читателям музыкально-нотного отдела. Она будет полезна не только педагогам в организации музыкальных тематических юбилейных концертов, но и для информационного сообщения всем нашим читателям, которые интересуются событиями музыкального мира. В музыкально-нотном отделе к юбилейным датам проводятся культурно-досуговые мероприятия. Отчёты о них размещены на блоге музыкально-нотного отдела. Так, в 2025 году уже состоялись музыкальные часы, концертные программы, посвящённые И.С.Баху, Ф.Шопену, Р.Глиэру, И.О.Дунаевскому, Г.Гладкову. В ближайший месяц в мае 2025 пройдут музыкальные часы, посвящённые композиторам А.Лядову, А.Я.Эшпаю.

День специалиста прошёл насыщенно, интересно, в разных локациях музыкально-нотного отдела Центральной городской библиотеки имени М.Горького. Педагоги-специалисты, учащиеся музыкальных школ города и их родители смогли получить новую информацию, расширить знакомство с музыкально-нотным отделом библиотеки и фондами отдела, ознакомиться с новыми изданиями по специальности, получить консультационные услуги по работе с сайтом Центральной библиотечной системы, с поиском в электронном каталоге.

День специалиста провели заведующий отделом Черногрицкая Е.Ю., зав.сектором читального зала Гудзь Н.И., зав. сектором абонемента Беспалова Л.Г., главный библиотекарь Фаустова А.И. Опубликовала зав. МНО Черногрицкая Е.Ю.

Сообщение День специалиста «Все инструменты в гости к нам!» появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

В преддверии Дня защитника Отечества в музыкальном салоне «АнтреСоль» музыкально-нотного отдела Центральной городской библиотеки имени М. Горького был проведён обзор у постоянно действующей выставки «Священный долг — служение Родине», организованной сотрудниками библиотеки к Году Защитника Отечества.

На данной выставке в рубрике «История подвига – в музыке» читатели смогли ознакомиться с героическими произведениями отечественных композиторов, посвящённых памятным военным датам былых времён. Только тот, кто знает историю страны, помнит героев Отечества, может быть патриотом своей Родины.

2025 год — так же год 80-летие победы. Рубрика «Бессмертный полк наших читателей» посвящена тем, кто защищал нашу родину в Годы Великой Отечественной войны. Данная рубрика представлена на выставке к Году защитника Отечества в поддержку общероссийского движения в память о героях-участниках Великой Отечественной войны. Здесь собраны материалы о родных читателей и сотрудников библиотеки – героях ВОВ.

Много песен написано отечественными композиторами и поэтами об армейской службе, о подвигах советских солдат в годы гражданской и отечественной войны. В рубрике «Песня в военной шинели» сотрудники библиотеки представили читателям нотные издания с песнями данной тематики.

Одной из основных тем выставки к Году защитника Отечества – это дань памяти и признательности тем, кто защищает Родину в наши дни. Участникам специальной военной операции посвящена рубрика «Герои нашего времени». Здесь читатели могут получили информацию о подвигах героев нашего времени, о фильмах, посвящённых участникам СВО, о стихотворениях современных поэтах об этом непростом времени.

Сотрудники представили книжные и нотные издания по данной теме, размещённые на выставке в каждой из рубрик.

Также были продемонстрированы инсталляции, представленные на выставке. Они вызвали большой интерес у присутствующих.

Читатели с большим вниманием прослушали обзор, проведённый сотрудниками библиотеки у выставки. Весь материал, представленный на выставке, вызвал интерес не только у взрослого поколения, но и у подростков и детей.

Мероприятие подготовили и провели сотрудники библиотеки — главный библиотекарь МНО Фаустова А.И. и зав. сектором абонемента МНО — Беспалова Л.Г.

Сообщение Патриотический час «Священный долг — служение Родине». появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

Антон Григорьевич Рубинштейн был личностью поистине ренессансного масштаба. Его могучий талант проявился во множестве областей, связанных с музыкой. Выдающийся пианист, он много концертировал в России, Европе и Америке, оставил сотни сочинений. Будучи руководителем созданного им же Русского музыкального общества (РМО), Рубинштейн дирижировал первыми симфоническими концертами общества, занимался просветительской и благотворительной деятельностью, преподавал и читал лекции. По его инициативе в Петербурге была основана первая русская консерватория.

«Его власть над роялем — это нечто невообразимое; он переносит вас в другой мир; все механическое в инструменте забыто. Я всё ещё нахожусь под влиянием всеобъемлющей гармонии, сверкающих пассажей и грома сонаты Бетховена op.57 [Appassionata], которую Рубинштейн исполнил для нас с невообразимым мастерством».        Анри Вьетан.

В начале мероприятия Наталья Ивановна Гудзь, сотрудник музыкально-нотного отдела, рассказала посетителям об Антоне Григорьевиче Рубинштейне: интересные факты о том, каким он был в воспоминаниях современников, каким трудолюбивым и талантливым музыкантом и композитором, и, вместе с тем человеком, который предпринял действительно огромные шаги на благо музыкальному образованию в России. Рассказала она и об интересных фактах его биографии, а также, привела выдержки и цитаты великих учеников и соратников об Антоне Рубинштейне.

«…не только великого пианиста и композитора, но также человека редкого благородства, откровенного, честного, великодушного, чуждого низким чувствам, с умом ясным и бесконечной добротой».

П.И. Чайковский

Учащиеся и зрители посмотрели видео-ролики «А. Рубинштейн — Микеланджело музыки» и видео «Романс А. Рубинштейна на стихи А.С. Пушкина» в исполнении Ирины Архиповой, выдающейся оперной певицы ХХ века.

Затем, учащиеся познакомились с выставкой изданий из фонда музыкально-нотного отдела «Его власть над роялем»: На выставке представлены 17 экземпляров изданий из музыкально-нотного отдела. Это и книги самого композитора, письма и музыкально-педагогические труды, а также воспоминания коллег. Среди нотных изданий — сборники концертов для нескольких инструментов, фортепианные произведения, романсы и арии из опер.

В концертной программе приняли участие учащиеся ДШИ №8 им. Д.Д. Шостаковича. Выступили: Алексей Турянский, Гезун Вероника, Гезун Валерия, Мелкумян Нелли, Исаева Вера, Вишняков Мирон и Меженевский Андрей, Милютина Арина, Чипижак Арсений и Фесенко Алиса. Были исполнены произведения П.И. Чайковского, Д.Д. Шостаковича, Бакланова, Натана Рубинштейна, «Концерт» Ридинга, Романс А. Варламова на ст. М.Лермонтова, и т.д.

Концерт вела завуч, преподаватель ДШИ №8 им. Д. Шостаковича, Елена Валентиновна Попова.

Преподаватели, ученики которых участвовали в концерте : Вартанова Э.Г., Петрашова Е.В., Данилова В.И., Меженевская Е.А., Попова Е.В.

Концертмейстеры: Нижельская Л.Н., Иванкова Е.В.

Концерт завершили Мирон Вишняков и Андрей Меженевский. В их исполнении прозвучал романс Александра Варламова на ст. Лермонтова «Белеет парус одинокий». (преподаватели фортепиано и вокала: Попова Е.В. и Меженевская Е.А.)

Музыкальный час завершился по доброй традиции общей фотографией

Мероприятие получилось информативным, интересным и насыщенным. Взрослые посетители сказали много благодарственных слов в адрес сотрудника и музыкально-нотного отдела в целом.

Мероприятие подготовила и провела Гудзь Н.И.. зав. сектором читального зала МНО.

Сообщение Музыкальный час «Волшебные звуки фортепиано» — к 195-летию педагога, композитора и пианиста Антона Григорьевича Рубинштейна. появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

В салоне «Антресоль» музыкально-нотного отдела Центральной городской библиотеки им. М. Горького состоялось совместное с ДШИ №8 им. Шостаковича мероприятие, посвященное 160-летию со дня рождения А.Т. Гречанинова (25.10.1864. — 03.01.1956.), выдающегося русского композитора и талантливого музыкального педагога. Ввиду того, что музыкально-нотный отдел продолжает свою деятельность в помощь образовательному процессу и подготовка данного мероприятия велась в рамках программы отдела «Библиотека — музыкальному педагогу».

Александр Тихонович Гречанинов долго и трудно пробивался к своему композиторскому успеху. Он очень поздно начал учиться музыке, руководствуясь своим непреодолимым стремлением к овладению музыкальной наукой. «Только когда мне было 14 лет, я впервые увидел фортепиано… С той поры фортепиано делается моим неизменным другом». Упорно занимаясь, Гречанинов в 1881 г. втайне от родителей поступил в Московскую Консерваторию, где занимался у В. Сафонова, А. Аренского, С. Танеева. Последний, приметив у молодого студента склонность к сочинительству, также давал ему и частные уроки свободного сочинения (за которые никогда не брал денег). Именно во время обучения в классе Танеева Гречанинов сочинил около десятка первых своих романсов. Александр Тихонович был бесконечно обязан Танееву и боготворил его всю свою жизнь.

Особое место в творчестве Гречанинова отведено педагогической работе с детьми и сочинения для детей занимают весомую часть его музыкально-педагогического наследия. В многочисленных сочинениях для исполнения детьми – маленьких детских операх, хорах, песнях, фортепианных пьесах с предельной ясностью выявились русские национальные корни.
«Я обожаю детей… С детьми я всегда чувствовал себя равным, — пишет композитор в своей автобиографической книге, — мне не нужно было под них «подделываться«.

Сотрудник отдела рассказала о детстве и юности Александра Тихоновича Гречанинова и показала авторскую презентацию о жизни и творчестве композитора.

Далее, она познакомила зрителей и учащихся ДШИ им. Шостаковича с выставкой изданий нотной литературы из фонда музыкально-нотного отдела «Он писал для детского мира».

Выставка содержит 13 экземпляров нотных произведений композитора. В 4 разделах представлены: 1. произведения для детей — пьесы, песни и хоры; 2. духовные произведения Гречанинова; 3. Вокальные произведения, (романсы, хоры и арии); 4. «Певец русской темы А.Т. Гречанинов» О. М. Томпаковой.

О книге О.М. Томпаковой, доцента, кандидата искусствоведения, члена Московского союза композиторов, специалиста русской музыки ХХ века Н.И. Гудзь рассказала подробнее.

Концерт учащихся школы искусств вела завуч, преподаватель фортепиано Попова Елена Валентиновна. В концерте приняли участие и исполнили произведения:

Милютина Арина (преп. Попова Е.В.) исполнит пьесу А. Гречанинова «Первоцвет»; Турянский Алексей (преподаватель Вартанова Э.Г.) исполнит две пьесы А. Гречанинова «Вальс» и «Мазурку» ; Асатурян Арен (преподаватель Нестерова О.М.) исполнит пьесу А. Гречанинова «Необычное происшествие»; Быкадоров Евгений (преподаватель Петрашов М.С., концертмейстер Иванкова Е.В.) исполнит «Песню старого извозчика» композитора Н. Богословского; Курлёв Сергей (преподаватель Петрашов М.С., концертмейстер Иванкова Е.В.) исполнит пьесу «Вальс-Бабочка» композитора Андреева; Залазаев Дмитрий (преподаватель Кириченков А.С.) исполнит романс «Ночь светла»; Монастырная Варвара (преподаватель Ульшина Р.Н.) исполнит «Вальс» А. Гречанинова; Орлов Никита (преподаватель Вах А.П.) исполнит «Танец» композитора А. Доренского.

Программу концерта открыла Милютина Арина. В ее исполнении прозвучала пьеса «Первоцвет» А. Гречанинова.

По окончании мероприятия преподаватели и учащиеся ДШИ им. Шостаковича сфотографировались вместе.

Мероприятие подготовила Гудзь Н.И.. зав. сектором читального зала МНО

Сообщение Творческий портрет «Он писал для детского мира»- к 160-летию композитора и педагога Александра Гречанинова. появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

Александр Пушкин удивительный, талантливый человек, который начал писать свои первые произведения уже в восемь лет. Сам Александр Сергеевич был человеком музыкальным. В лицее среди множества предметов были пение и танцы – это несомненно отразилось в его творчестве. Уже полтора столетия звучат музыкальные произведения, написанные на стихи Пушкина, со сцен больших и малых театров, и концертных залов. Его произведения стали неотъемлемой частью мировой культуры. Через сочинения композиторов, которые писали музыкальные произведения на стихи А.С.Пушкина по особому открывается его творчество, и становятся еще более привлекательными для людей.

Музыкально-нотный отдел центральной городской библиотеки имени М.Горького представил выставку книг. На выставке представлены книжные издания, клавиры, либретто опер написанные на основе произведений А.С.Пушкина.

Выставка состоит из трех рубрик.

В первой рубрике «Посвящение поэту» представлены книги:

Пушкин и музыка / В. Яковлев.- М. ; Л. : Государственное музыкальное издательство, 1949. — 184 с., Пушкин и Мицкевич в истории музыкальной культуры — Москва : Музыка , 1988. — 255 с., Глинка и Пушкин Г.А.Поляновский Москва : Музыка, Глинка и Пушкин — М.: Музгиз, 1950. — 96 с , Наталья Энтелис «Пушкинский бал» с описанием традиций и подлинными танцами -1999. 53с.

Самые интересные из представленных книг в первой рубрике «Посвящение поэту» :

1. Пушкин и музыка / В. Яковлев. — М. ; Л. : Государственное музыкальное издательство, 1949. — 184 с.

В книге описаны темы, образы, сюжеты, мысли и чувства Пушкина — источники глубоко содержательного и значительного по объему творчества русских композиторов-классиков; они волновали ряд музыкальных поколений, побуждая к созданию совершенных образцов оперы и романса, музыкальной драмы и лирики; с той же силой и по-новому они волнуют советских композиторов. Исследователи и любители, доискиваясь причины такого влечения музыкантов-творцов к поэзии Пушкина, указывали всегда на «музыкальность» поэта. О характере и значении «музыкальности» «Онегина» и «Пиковой дамы», «Руслана и Людмилы» и «Полтавы» — надо говорить особо; сейчас же нас интересует другое: как относился Пушкин к музыке, каковы были его личные музыкальные впечатления и в какой мере воспринимались им музыкальные явления его времени.

2. Пушкин и Мицкевич в истории музыкальной культуры [Текст] : монография / И. Ф. Бэлза. — Москва : Музыка , 1988. — 255 с.

В книге рассматривается роль двух величайших славянских поэтов в развитии музыкальной культуры, как России и Польши, так и других европейских стран. Особое внимание уделено периоду 1824-1829 гг., когда Мицкевич находился в России и встречался с Пушкиным. Широко использованы парижские лекции Мицкевича о славянских литературах, в частности о творчестве Пушкина. Большое количество иллюстраций. Нотное приложение на сорока страницах.

3. Глинка и Пушкин Шлифштейн.С — М.: Музгиз, 1950. — 96 с. 

В издании представлен очерк о взаимоотношениях М.И.Глинки и А.С.Пушкина. Об этих взаимоотношениях рассказывает сам Глинка в своих «Записках». Вспоминая о времени своего знакомства с поэтом А.А.Дельвигом (лето 1828 года), Глинка пишет: «Около этого же времени я часто встречался с известнейшим поэтом нашим Александром Сергеевичем Пушкиным, который хаживал и прежде того к нам в пансион к брату своему, воспитывавшемуся со мною в пансионе, и пользовался его знакомством до самой его кончины».

Вторая рубрика «Оперы» Были представлены клавиры и либретто опер написанных композиторами на произведения А.С.Пушкина:

Глинка М. «Руслан и Людмила» Опера. Клавир — М.: Музыка, 2004.-392 с., Чайковский.П. «Евгений Онегин» : Лирические сцены в трех действиях, семи картинах: Клавир.-М.: Музыка, 2005. — 296с. , «Руслан и Людмила » М.И.Глинки: Оперное либретто. — 3-е изд.- М.:Музыка, 1981. — 63с. , Ц.А. Кюи «Пир во время чумы» драматические сцены А.С.Пушкина. Клавир — м.:Музыка, 2002. — 57 с., «Борис Годунов» М.П.Мусоргского. — 5-е изд. — М.: Музыка, 1990. — 64 с. (Оперное либретто). , «Мазепа» П.И.Чайковского: Оперное либретто. -М.: М 13 Музыка, 1989. — 61с., М.П. Мусоргский «Борис Годунов». Опера. Партитура. том 3 — 1979. -198 с., Н. Римский-Корсаков «Моцарт и Сальери» драматические сцены по А.Пушкину . 1972. — 63 с.

В третьей рубрике » Песни и романсы» были представлены наиболее значительные произведения русских композиторов ХIX века на слова и сюжеты Пушкина:

Пушкин в музыке современников [Ноты] : 7 песен и романсов : для голоса и фортепиано. — Санкт- Петербург : Композитор, cop. 1998. — 27, [1] с. , Поэзия Пушкина в романсах и песнях его современников : (1816-1937) : для голоса с фортепиано / составление и примечания В. Киселева (предисловие) и  С. Попова ; музыкальная редакция В. Шебалина. — 2-е издание, дополненное / В Киселев. — Москва : Музыка, 1974. — 275 с. , Романсы советских композиторов на стихи А. Пушкина [Ноты] : для голоса в сопровождении фортепиано / [составитель В. Веселов]. — Ленинград : Музыка, Ленинградское отделение, 1976. — 63, [1] с., Лукоморье : музыкально-литературная композиция по стихам и сказкам А. С. Пушкина : для старшего дошкольного и младшего школьного возраста / авторы композиции Р. Ю. Киркос и И. А. Постоева. — Санкт-Петербург : Композитор, 2022, cop. 1999. — 19 с.

Посетителям данной выставки было интересно познакомится с творчеством А.С.Пушкина, познакомится с композиторами в произведениях которых отразилось его творчество. Читателям были предложены ноты для домашнего ознакомления с рассказанными произведениями.

Материал подготовила и провела главный библиотекарь Фаустова А.И

Сообщение Обзор у выставки «Строки А.С.Пушкина в нотных изданиях» в проекте ЦБС «Пушкин навсегда — 225» появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.

Джаз – вид музыкального искусства, появившийся в конце 19- начале 20 веков в результате смешения африканской музыкальной культуры чернокожих рабов и европейской. Из первой культуры данный род музыки позаимствовал импровизацию, ритмичность, неоднократное повторение главного мотива, а из второй – гармонию, звучания в миноре и мажоре. Стоит отметить, что такие элементы фольклора африканских рабов, привезенных в Америку, как обрядовые танцы, рабочие и церковные песни, блюзы также нашли отражение в джазовых мелодиях. Споры о месте возникновения джаза ведутся до сих пор. Точно известно, что он распространился по всему миру из США, а его классическое направление зародилось в Новом Орлеане, где 26 февраля 1917 года коллективом «Original Dixieland Jazz Band» была записана первая джазовая грампластинка. В первом десятилетии 20 века в южных штатах США особой популярностью стали пользоваться музыкальные ансамбли, которые исполняли оригинальные импровизации на темы блюзов, рэгтаймов, европейских песен. Их называли «jazz-band», отчего и произошла слово «джаз». В состав этих коллективов входили музыканты, играющие на различных инструментах, включая: трубу, кларнет, тромбон, банджо, тубу, контрабас, ударные и фортепиано.

Джаз имеет несколько характерных несколько черт, отличающих его от других музыкальных жанров: ритм; инструменты, имитирующие речь человека; своеобразный «диалог» между инструментами; специфический вокал, интонационно напоминающее разговор. Джаз стал неотъемлемой частью музыкальной индустрии, распространившись по всему земному шару.

Заведующая сектором читального зала рассказала о великих деятелей этого направления в музыке и показала педагогам и учащимся детской школы искусств видеосюжет «Джазовое искусство ХХ века» . В нем ведется рассказ о зарождении джаза, коротко и выразительно рассказывается о самых выдающихся джазовых музыкантах ХХ века, а также фильм содержит яркие фотографии и видеофрагменты.

Также, сотрудник провела обзор у выставки «Магия джаза». На ней представлены книги об этом направлении в музыке и кумирах джаза эпохи ХХ века. Учащиеся с удовольствием рассмотрели книги, а преподаватель Данилова Валентина Ивановна заинтересовалась изданиями о Луи Армстронге, Дюке Эллингтоне и других музыкантах.

Далее состоялся концерт учащихся детской музыкальной школы им. Д.Д. Шостаковича.

На музыку Марка Минкова и слова Дмитрия Иванова песню «Старый рояль» из кинофильма «Мы из джаза» исполнила Анна Трофимова. (кл. преподавателя Елены Анатольевны Меженевской).

Песня знакома большинству советских зрителей, знающим этот веселый фильм о джазе, где главную роль исполнил, тогда еще молодой Игорь Скляр.

Вера Исаева вместе со своим преподавателем Валентиной Ивановной Даниловой исполнили «Эстрадную пьесу» композитора Мирека.

Мирек Альфред Мартинович — советский и российский ученый, инструментовед, педагог-аккордеонист, основатель Музея русской гармоники Альфреда Мирека.

Мария Куприк и Виолетта Староконева сыграли в четыре руки композицию Малатса «Испанская серенада». (кл. преподавателя Смарагдиной Ольги Леонидовны).

«Испанская серенада» — самая знаменитая пьеса каталонского композитора Хоакина Малатса. Она стала символом Испании, а также широко известна и популярна во многих странах мира.

Алиса Фесенко, ученица Елены Валентиновны Поповой исполнила пьесу Жака Ибера «Ветреная девчонка». (цикл «Истории»).

Жак Ибер — оперный композитор первой половины ХХ века.

Он написал цикл из 10 историй, в который вошла история «Ветреная девчонка». Книга издана в 2023 году.

«Сонет» Евгения Доги исполнил Андрей Меженевский, ученик Елены Валентиновны Поповой.

Евгений Дога написал свой Сонет для клавесина в 1973 году к короткометражному фильму «Зеленая волна». Красивая мелодия. Евгений Дога мелодист незаурядный.

Муз. Фельмана, сл. Эллы Фицджеральд «А -tisket, a- tasket» спела Мария Черданцева, ученица Меженевской Елены Анатольевны.

Эта джазовая песня была большим хитом и одной из визитных карточек Эллы Фицджеральд.

Выступили также: Илья Нетребин. (преподаватель Данилова В.И.), Милана Донскова (преподаватель Панченко Т.В.). С успехом учащиеся исполнили произведения Доренского, Семенова, Козловой.

Концерт получился замечательный. Большое спасибо юным талантам!

По окончании концерта ребята с интересом рассматривали книги с выставки, а затем, коллектив ДШИ им. Шостаковича выстроился для общей фотографии.

Мероприятие подготовила Гудзь Н.И., зав. сектором читального зала МНО.

Сообщение Музыкальный час «Символ свободы и экспрессии»- к Международному Дню джаза с ДШИ им. Д. Шостаковича. появились сначала на Музыкально-нотный отдел Центральной городской библиотеки им. М.Горького.