![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/thunmbailpostedgerdegas.jpg)
«Меня называют живописцем танцовщиц; не понимают, что танцовщицы послужили мне лишь предлогом писать красивые ткани и передавать движения». Эдгар Дега
Музыка, живопись и хореография часто соединяются в своем эмоциональном и зрительном восприятии. Обычно мы наблюдаем такое явление в стенах музыкальных театров. Вот и парижский художник Эдгар Дега, посвятивший около 1500 своих работ театру, балету и танцовщицам, был любителем театра и сцены, и отразил это в своих работах. Музыкально-нотный отдел предложил провести арт-час «Живописец танцовщиц» в пространстве «Арт-Горького» Центральной городской библиотеки имени М.Горького совместно с сотрудниками арт-пространства, которые провели мастер-класс живописи по мотивам хореографии на примере работ современных художников. В программе мероприятия — просмотр презентации «Эдгар Дега», знакомство с выставкой из фондов МНО «Танец — пластический образ эпохи», мастер-класс в свободном формате по мотивам картины «Балерина» Леонида Афремова.
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/9de2ac6d-3f9b-4b8d-bd9d-d7a31e14ac49.jpg)
Французский художник Эдгар Дега, в первую очередь, ассоциируется с невероятными эскизами танцовщиц и балерин. Однако Дега не ограничивался только танцем. Он также изображал другие повседневные сцены, такие как кафе, оперные представления и пляжные пейзажи. Его картины отличались особым взглядом на мир и умением передать эмоции через изображение. Дега использовал свет и цвет, чтобы создать атмосферу и захватить внимание зрителя.
![](http://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/a13c93b3-384b-40fe-8087-e548b5379b44.jpg)
![](http://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/cbc00e42-a889-4287-88a6-8a09d8f315de.jpg)
На встрече заведующая музыкально-нотным отделом ЦГБ имени М.Горького ввела участников арт-часа в атмосферу Парижа конца XIX века, атмосферу музеев Лувра, Школы изящных искусств, театра Гранд-опера и кафе Монмартра, площади Пигаль, в которых собирались богемные художники-импрессионисты и музыканты. Сотрудник библиотеки подготовил и провёл презентацию об известном художнике, его работах, рассказал об особенностях стиля Дега.
![](http://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/b6980a32-24d9-4a24-a6a5-05d9a97adcfc.jpg)
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/edouard_manet_at_the_cafe_guerbois-monmartr.jpg)
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/cafe_de_le_nouvelle_athenes._before_1900.jpg)
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/risunok1.png)
Его живопись стала олицетворением впечатления танца, восхищением хрупким моментом жизни, движением, которое через секунду прервется и более уже не повторится вновь. Это и было одной из причин, по которой так много душевных сил и внимания Дега отдано танцовщицам балета. Этот вид искусства, как ничто другое воплощал мимолетное великолепие и блеск всего прекрасного, и ту колоссальную изнурительную работу, что стояла за ними. Участники мероприятия рассмотрели известные работы раннего Дега «Семья Беллелли» (1858-1867), «Оркестр оперы» (ок. 1870), «Танцевальный класс» (ок. , 1870), а также познакомились с более поздними работами «Голубые танцовщицы», скульптурой «Маленькая балерина».
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/edgar_degas_-_the_orchestra_at_the_opera_-_google_art_project_2.jpg)
«Оркестр оперы» (1870).
На холсте Дега представил фигуры людей, которых легко смогли бы узнать жители Парижа конца XIX века. Однако, главной фигурой является друг Эдгара Дега – Дезире Дио, которого мы видим в самом центре композиции. Именно ему впоследствии и досталась картина.
На переднем плане преобладают темные тона, в то время как свет композиции направлен на танцовщиц. Стоит отметить, что в этой картине художник в некотором роде только начинает подбираться к мотиву балерин. Ведь впоследствии именно эта тема будет больше всего интересовать Эдгара Дега. А пока с помощью игры света и тени живописец создает контрасты, помещает воздух на полотно, а также игривый фон.
Что интересно, при жизни художник никому не показывал эту картину, кроме Дио. Лишь в 1935 году сестра Дезире Мария Дио обменяла «Оркестр Оперы» у музея д’Орсэ на пожизненную пенсию. Именно благодаря ее решению ценителям искусства до сих пор доступно произведение великого мастера.
«Голубые танцовщицы» (1897г.) Картина написана любимой художником пастелью.
На картине четыре балерины в голубых балетных пачках переданы в ракурсе «вид сверху». Благодаря этому мы словно бы захвачены их занятием: за кулисами в ожидании выхода балерины поправляют наряды. Искусно переданное движение танцовщиц создает ощущение танца, который как бы вовлекает зрителя в его поэтичную пластику.
Здесь, как и в некоторых других его работах, сказалось увлечение Дега фотографией, что заметно по асимметричности композиции и спонтанности обреза краев изображения. Иногда предполагают, что это одна и та же девушка в разных ракурсах, как в рапидной съёмке. Картина находится в Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина.
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/zhivopis_jedgar-dega_golubye-tancovshhicy-1897.jpg)
В презентации заведующая музыкально-нотным отделом рассказала о парижском театре «Гранд-опера» — театре Гарнье, провела видео-экскурсию по фойе и залам театра, по которым гулял и встречал знакомых художник Дега, а также наблюдал за репетициями актрис. Обновлённый театр открылся в 1871 году и посещение его было модным для богемы тех лет, царила атмосфера праздника и роскоши, а артистки балета привлекали внимание богатой публики.
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/3.jpg)
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/2.jpg)
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/1.jpg)
Чтобы проникнуть в мир искусства живописи, балета, участникам арт-часа было предложено нарисовать балерину по мотивам картины современного российского художника. Светлые оттенки, игра цвета, перелив ткани и переходы световых отбликов балетных пачек на картине, а также передача изгибов и линий танцовщицы попробовали передать в рисунке в технике гуашь участницы арт-часа. Руководила мастер классом сотрудник пространства «Арт-Горького».
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/005a7731-608f-4add-a6d7-f79dbfb2c5d3.jpg)
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/d052243a-2efc-4d2b-91a5-27466305d919.jpg)
Художницам помогало проникнуть в атмосферу импрессионизма, красок и хореографии музыка композиторов-импрессионистов, современников художника Эдгара Дега. Прозвучали произведения Э.Сати «Гимнопедия», М.Равеля «Паванна» и «Болеро», К.Дебюсси «Лунный свет» и «Медленный вальс».
![](https://mno.blogs.donlib.ru/wp-content/uploads/sites/27/2024/07/d2f37c40-25ea-47c9-bc34-6a19b2392fcb.jpg)
Материал подготовила заведующая МНО Черногрицкая Е.Ю.